中國畫是中國文化的重要組成部分，歷史悠久，源遠流長。詩文、詞賦、楹聯(lián)和中國畫緊密聯(lián)系，書家在進行繪畫創(chuàng)作的時候，往往是與詩詞文章歌賦同時創(chuàng)作，中國畫就是詩聯(lián)之美和繪畫之美完美結(jié)合的藝術(shù)品。

  中國工筆畫學會名譽會長，著名畫家林凡先生多才多藝，學識淵博，詩文書畫樣樣精通，是中國工筆畫學會創(chuàng)始人、中國人民解放軍藝術(shù)學院美術(shù)系創(chuàng)始人，現(xiàn)已88歲高壽。8月12日，林凡先生應邀來到太原，在三晉聯(lián)墨大講堂主講了《楹聯(lián)與繪畫》，其講座為聯(lián)友傳授知識、激發(fā)靈感，娓娓道來，妙趣橫生，本刊根據(jù)講座錄音整理成文稿，以饗讀者。

一生難舍的對聯(lián)情結(jié)

  林凡先生在美國舊金山辦展覽時，其作品“一夜春風新大陸；萬家燈火舊金山”獲中美文化交流特別獎。這是我國唯一因?qū)β?lián)而獲得的國際獎。

  林凡先生特別喜歡對聯(lián)，他講了兩個有趣的故事。

  有一年林凡夫妻一起去臺灣拜見時任國防部長俞大維，交談許久后，俞大維部長說：在這個房間里，你隨便選樣東西，我當禮物送給你們。當時林凡看重房間里掛著的一副曾國藩書寫的對聯(lián)，暗暗對妻子說就這個，就這個�？上У氖牵�最后臨走時忘記拿了，真是空歡喜一場。

  林凡先生曾在山西工作過整整20年，上世界60年代有一年過年前，家里人說，林凡你是男子漢，總得搞點肉回來吧。林凡想到有個朋友妻子在六味齋里掌刀，就過去找她賒肉。對方從柜頂上拿出一刀紅紙，讓林凡幫忙編寫對聯(lián)，林凡現(xiàn)場創(chuàng)作，用了大半天的時間，寫了近百副對聯(lián)。寫完后對方爽快地送了半扇豬肉，約40斤。林凡先生推著載滿豬肉的自行車，心花怒放地回家了。

  “對聯(lián)與人的生活息息相關(guān)，我特別喜歡繪畫對聯(lián)。”林先生一共寫了幾千副對聯(lián)，其中《兩行詩 林凡聯(lián)稿》一書記錄了400多副對聯(lián)。林凡先生寫過最大的對聯(lián)有六米多長，最小的對聯(lián)約一公分，可以掛在姑娘的耳墜上。

對聯(lián)書法珠聯(lián)璧合

  “我很喜歡中國的楹聯(lián)，因為它是文學和書法的復合體，現(xiàn)在楹聯(lián)大部分只講文學不講書法，這是很遺憾的。從漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明小說、清對聯(lián)，一直到現(xiàn)在，對聯(lián)與書法是絕對分不開的�！�

  林凡先生認為：書法和楹聯(lián)的結(jié)合非常重要，楹聯(lián)之所以能夠留存，能在社會上流傳，和書法是分不開的。他希望各位朋友一定要學習書法，把字寫好。

  書法字體可以變換調(diào)整出一種跳躍的美。

  現(xiàn)代書法家周俊杰書法對聯(lián)：樵客出來山帶雨；漁舟歸去水生風。其中書寫中一個“歸”字等于“出來”兩個字大小，這樣大小不一不對稱，但是在書法中很美。

  林凡先生在講座現(xiàn)場展示了多副書畫作品，極富現(xiàn)代和歷史意義。

  林凡先生說：古時有很多大家對聯(lián)書法都很好，如何紹基等。希望大家除了注意對聯(lián)的聯(lián)文聯(lián)意外，要重視書法，加強楹聯(lián)的傳播渠道，把對聯(lián)文化推廣開來。

藝術(shù)家必須是思想家

  “在山西20年，感謝山西教會我繪畫、文字、文學、詩詞等傳統(tǒng)文化和藝術(shù)，我曾受命臨摹壁畫，先后去過五臺山、佛光寺、青龍寺、永樂宮等地，通過臨摹使我繪畫水平得到很大提高�！�

  林凡先生離開山西到北京后，組織成立中國工筆畫學會。成立開會時很多人激動地哭了，過去中國水墨畫比較熱門，沒人提倡工筆畫，也沒有人辦過工筆畫展。經(jīng)過多年的努力，目前中國工筆畫學會已有會員1700多人，大多為副教授級別。

  林凡先生講了繪畫工具，筆墨紙硯的基本知識。

  筆，外國人一般繪畫用的筆都是刷子（除細節(jié)部分用筆外），中國畫用毛筆，它有四個特點：尖齊圓健。

  墨，中國有上千年的歷史，品種繁多，可以多多嘗試。

  色，繪畫所有的顏色都是涂料不是染料，墨也是涂料。顏色來源有四類：動物、植物、礦物、化學合成。中國畫大多顏色以墨為主。

  用不同的介質(zhì)調(diào)和顏色。用油、水、膠、雞蛋清等調(diào)和。介質(zhì)各有各的特點，但是它的原料都是涂料。

  林凡先生強調(diào)，一個藝術(shù)家必須是思想家，一個藝術(shù)家必須要有自己的美學觀念。最重要的是藝術(shù)必須要有自己的看法。繪畫要有思想感情。藝術(shù)作品要適應多種變化，適應當代生活。他說：我是學《芥子園畫譜》的，不否認它的啟蒙啟發(fā)作用，但它不是真諦。一副優(yōu)秀對聯(lián)作品，不只是平平仄仄，詞性相對，而要學會從思想上、藝術(shù)上、技術(shù)上突破，達到藝術(shù)的巔峰。

  沒有思想就沒有個性，技法很好掌握，但沒有創(chuàng)新和好的創(chuàng)意，從電腦下載個構(gòu)圖，畫得再像也不如攝影，也是臨摹作品，好的作品必先把構(gòu)圖放在第一位，而不同凡響的構(gòu)圖離不開別具一格的思想理念。

  林凡先生畫畫倡導：小格局、低角度、窄視野。

  這是林凡先生一種自斂的逆向美學選擇。他主張藝術(shù)越簡單越好。明代家俱工藝設計達到巔峰的一個原因就是簡，清代家俱工藝設計繁瑣并不好。

  如林凡先生的作品《高秋》，在山頂上，一只白鷺站在草叢里。整個畫面只有三個物體，山、草、白鷺。

  林凡先生說，對待藝術(shù)不能淺嘗輒止，要進入到藝術(shù)的上層、探索其精華。好的藝術(shù)品必須是唯一的，畫過就不可以再重復，重復畫不如直接去打印，那沒一點藝術(shù)價值，即便構(gòu)圖相似也絕對不可以。我一生畫過的畫，人物、山水，絕沒有相似相近構(gòu)圖，我有一本書《三生知己是梅花》，誰也找不到相似構(gòu)圖的。去年，有的人也指明要高價，出很高的價讓我重復畫一幅楊利偉帶到太空的《月下獨酌》，我就說了一句話，我畫了七十年的畫，軍齡也七十年，畫同樣的畫那是對收藏家最大的侮辱。什么行業(yè)都有底線，畫家的底線就是保證藝術(shù)品的唯一性。

  林凡先生說，他去過美國六次，曾受到美國總統(tǒng)顧問田長霖的邀請，擔任美國加州大學東方藝術(shù)講座教授。“我沒有留戀美國，因為中國世世代代、難舍難分的文化傳統(tǒng)和情感。”

  當說到“我愛我的國家”時，情之所至，哽咽難語。